关键词：；；尽善尽美
音乐是一种心境，是人类的灵魂；音乐是天地的吟诵，是心灵的弦歌；音乐是对善的描绘，是对美的展示，是智慧的倾诉。音乐如此重要，那么作为教师，如何对音乐进行完美的教学呢？笔者教学有年，天长日久，积累管见些许，略述如下，希望益于同仁教学，是为我之深幸。
一、让学生认识到音乐的价值
一曲歌罢，能带来什么样的效果？音乐的价值究竟有多大？音乐是艺术宝库中的一颗璀璨明珠，是一种精神的体现，那么，《命运》激励了多少人勇往直前？《爱拼才会赢》促进多少人赢得成功？《我的中国心》激起几代人的共鸣？《义勇军进行曲》给了我们民族多大的力量？《奥运会主题歌》响起，又是那么的群情踊跃！伟大的歌唱家歌喉一啭，即能声振林木，响遏行云，声传河山；或音震广场，绕梁三日，技压群雄，震撼人心，众人瞩目，魅力无穷。所以说，音乐有无穷的力量，作为一名优秀的音乐教师，要让学生充分地认识到音乐无量的价值。
二、音乐教育就是爱的教育
音乐让人得到美的享受，让人感受到爱无处不在，无论是激情澎湃的交响乐，还是豪情满怀、气势磅礴的大合唱，都能够让人的心灵得到净化。国歌能激起人们爱国的情怀，班歌让每一个学生都理解到了集体的作用。柏拉图说过：“节奏与和声蕴藏于灵魂深处，并在那里掌握着最强有力的支配权，滋润身心，这些只有在受过良好教育的人身上才能发现。”所以说音乐教育就是人文关怀，就是道德的培养，就是爱的教育。
三、音乐鉴赏课《人民音乐家――聂耳》的教学过程与心得
1.播放《金蛇狂舞》悉心体会音乐情绪，了解创作背景，感受节日的欢腾气氛，分析这部乐曲“螺蛳结顶”的创作手法，尝试模仿
创作。
。
3.讨论：国家危急存亡之秋，音乐家做了什么？通过这节课，我们学到了什么？现在社会河清海晏，我们如果制作音乐，怎样创作充满感召力的艺术作品？应该何去何从？
4.作业：课下自己揣摩、学习，与同学商榷，怎样更能走近这位天才的音乐家。
【关键词】普通高中；音乐教学；教学方法；教学效果
在民族高中进行音乐教学，想要提升教学效果，使师生都能可持续发展，达到理想的目标，需要在思想理念上和教学方法上下功夫，探索适合高中音乐课堂的有效途径。
一、高中音乐教学的观念要跟上当地教学理念
这几年，很多普通高中都在进行各种方式的课改，以石阡县为例，主要是在高中进行分层走班，构建学生自主探究学习的平台，促进教学的发展的理念。音乐教学中要紧跟当地教学的指导思想，积极学习深入尝试。在音乐鉴赏的教学中，教师要注意自己的角色，处理好师生关系，激发学生的参与热情和创造激情，提高教学效果。
教师是教学的组织者和引导者，是搭建在学生与音乐之间的桥梁。教师的教育思想、教学理念、教学方法，直接影响着学生的音乐素养。先进的、科学的教育教学理念可以更好地指导教学活动的良性发展。教学中应根据学情，充分发挥学生的主体作用，便于学生参与各项音乐活动，引导学生合作探究学习，充分发掘音乐潜能，增强学生对学习和生活的适应能力，使音乐教学为学生的终身发展奠定基础。
二、高中音乐教学要培养学生创造性思维能力
民族高中音乐教学活动中要注重培养学生的创造性思维，使学生善于思考和分析，思想，培养学生主动探索、积极创新的思维能力。教学活动中可以通过多种形式让学生对美的内涵进行体验。比如给出一段音乐，让学生通过节奏、线条、律动、色彩、绘画等方式表达出各自对音乐的理解，还可以尝试自己动手填写歌词，编写曲目进行有意识的创造性活动。教师精心设计情景对学生进行有效的启发，激发学生的疑，在提问中拓展学生的思维能力。这样的师生互动活动，既活跃了课堂气氛，又可以让学生畅所欲言、主动参与，更重要的是激发了学生的创造意识，培养了学生创造性思维的能力。
三、高中音乐教学要唱与动相结合提高参与度
音乐教学是一种情感艺术的陶冶，教学在于通过一定的模式，使学生提高参与度，自觉学习，提升自我发展空间。教学中要给学生留空间，不能只是教师在讲，不能只是教师在教唱。要引导学生去想、去说、去听、去演、去感觉和体验。例如新年快到了时，在欣赏课中引用了卓依婷演唱的《新年好》，歌中充满了过年的欢乐气氛，学生们情不自禁地跟着唱，跟着跳。在按歌词内容做各种动作的基础上，让学生们自由表达过年时的各种情景，过年时人们都是什么表情，有什么歌舞活动，你参加了吗？有什么感受？通过一首歌曲的欣赏，帮助学生理解音乐语言和音乐形象，从而培养学生的想象力，提高学生的审美力和创造美的能力，让学生在唱和动的过程中也更加喜欢音乐课堂，提高学生参与度，提高音乐教学效果。
四、高中音乐教学要提高学生的视听能力
现在很多民族高中都在教室里安装有多媒体设备，给教学活动带来了很大的方便，能很好地辅助教师课堂教学的有效性。。例如欣赏《青藏高原》时，可以用多媒体展示青藏高原的风光，高山上白雪皑皑、藏族生活情景、青稞酒、特别的服饰等，让学生直观的感受青藏高原的自然风光与人文风情，深入理解音乐作品的内涵。借助多媒体设备的功能，让时间与空间的被打破，使学生充分感受到音乐的美妙，拓宽了认知的范围，从听觉和视觉上加深对音乐作品的理解，营造良好的音乐学习氛围，学景交融，提高了学生的音乐鉴赏能力。
五、高中音乐教学要重视实践活动
音乐教学过程中如果单纯地学习理论知识，会让学生感到枯燥乏味，影响课堂氛围的活跃程度。音乐教学中需要教师引导学生进行理论与实践的锻炼，在实践活动中去感悟音乐作品的内涵。例如鉴赏课教学活动中，学生聆听了《在希望的田野上》这首歌曲后，可以让学生学习如何演唱，让学生自主探究，在课堂上进行交流。学生在这一实践过程中，了解了音乐作品的时代背景，感受到这一建设时期人民的艰苦奋斗精神，从而更加真切地体会到作品的情感。此外，学生还可以通过参与学校的文艺活动，十佳歌手大赛，在实践中提升自己的艺术水平，提升自身的音乐艺术素养。
总之，在高中音乐教学过程中，教师应该不断创新教学模式，优化课堂，锻炼学生思维能力，提高视听能力，使理论与实践相结合，有效提升音乐艺术素养，为今后的学习和生活打下坚实的基础。
参考文献：
[1]李静.关于中学音乐课改的几点思考[J]. 音乐时空，2013（10）.
动性。
关键词：音乐鉴赏；教学方法；创新
高中音乐鉴赏作为高中音乐基础教育的重要版块，同时也是能够有效提高高中生音乐欣赏水平和音乐素养的有效途径。高中的音乐教师除了要努力提高自身的素质之外，也要不断地创新音乐鉴赏教学方法，使得学生能够通过音乐鉴赏陶冶情操、丰富自身情感，让音乐缓解高中生的课业压力。。
一、针对高中生的个体差异性进行音乐鉴赏教学
高中音乐鉴赏的关键在于让高中生能够对一个优秀的音乐作品提出自己的观点看法和有创新的进行赏析，而这就需要音乐教师重视学生的个体差异，尊重学生对音乐的不同理解。例如，不同的学生感兴趣的音乐类型是不同的，有的学生喜欢民族音乐，有的学生喜欢中国古典音乐，还有一部分学生喜欢通俗音乐。音乐鉴赏课程的以人为本还体现在教师在教学时给予学生发表意见的机会，高中音乐鉴赏课不能只是教师一个人高谈阔论，应该多与学生进行互动，教师在音乐鉴赏课程中主要是起到一个引导作用，让学生大致了解音乐作品的背景，让学生地去感受音乐中的情感。
二、教师个人音乐素养和综合素质的提高
。
通过以上的阐述，高中音乐鉴赏课的教学方法的创新主要体现在教学内容的多样化，加深对音乐作品的全面了解和教师本身素质的提高这三个方面。当然，高中音乐鉴赏教学方法的创新还有很大的发展空间，教师要在日后的工作中，继续总结经验，提高自身水平，努力让高中音乐鉴赏课程变得充实和有意义。
参考文献：
关键词: 高中音乐教学教学方法改革创新
近年来,随着素质教育的不断向前推进,我国中学音乐教育也取得了令人瞩目的成绩。我国普通高中音乐课程始于20世纪50年代,1996年全国统一在高中开设了艺术欣赏课,颁布了《普通高中艺术欣赏课教学大纲》,改变了高中音乐教育长期空白的状况,体现了德、智、体、美要全面发展和深入推进素质教育的思想。音乐教学作为高中教学的一部分,提高音乐教学质量,是全面提高高中生素质的一个重要环节。
国家教育部于2003年颁布了《普通高中音乐课程标准(实验)》,规范了高中音乐课程的课程性质、课程定位、课程理念、教学内容、教学方法、教学目标等各个方面的标准,为提高高中音乐教学的质量和水准设立了新的目标,是新时代对广大高中音乐教师的音乐教学提出的新挑战。
当前普通高中音乐教育相对滞后,现行普通高中音乐教育远远不能满足学生身心发展的需求,作为高中音乐教师,我们要根据高中音乐教学的现状,改革教学过程中的不足之处,与时俱进,转变思路,不断完善教学方法。
一、教师要主动转换教学理念
首先,教师要认清当前的音乐教育环境和教育模式。随着国家经济的迅猛发展,人民的生活水平不断提高,现在的高中生通过电视、网络、电台、手机等媒体对音乐的感知与理解比以前更加全面,对国内国外的通俗音乐、民族音乐等都有了多方面的接触,许多高中生曾学习过钢琴、小提琴等乐器,接受过家教式的舞蹈、歌唱等方面的专业训练。高中生基本掌握了一些音乐方面的初级专业知识,音乐的整体素质比以前有了明显的提高。针对这种教育环境的转变,高中音乐教师要开拓思维,与时俱进,利用现代化的教学手段完善自己的教学模式。
其次,高中音乐教师要理论与实践相结合。要注意避免音乐课程过于注重知识的传授,避免音乐课程结构过于强调学科本位而缺乏综合性和选择性,避免内容的繁多与书本知识的过于偏重,使音乐教学不脱离生活及社会发展的客观需求。
再次,教师在音乐的教学中要善于根据时代的要求培养全面了解音乐艺术的学生,要加强音乐教育教学的建设,完善音乐课程体系,推进学生美育的全面发展;要更新教学观念,在时代精神的指引下提高我们音乐的教学质量和教学水平。
二、教师要改进教学手段和教学策略
1.加强多媒体教学手段的运用,提高学生音乐学习的兴趣。
以计算机、网络为主的现代化多媒体教学已被广泛运用。网络、多媒体具有技术、功能上的多种优势,传统的音乐课教学方法与现代化多媒体技术相结合,不仅能有效地提高音乐课的教学质量,而且可以大大提高学生对音乐课学习的兴趣,培养学生的创新能力,进一步推动素质教育的发展。。
2.加强师生互动,以学生为主体。
普通高级中学音乐教学的目标是使学生具备一定的音乐专业知识和素质,因此教师应从审美的角度教会学生如何欣赏、鉴别和创造音乐美,使他们形成正确的审美态度、良好的审美意识和高尚的审美情趣,从而达到陶冶情操、净化心灵、提高素质的最终目的。学生是教学的主体,教师在教学的过程中要注意学生对音乐的反馈,鼓励学生发言,师生互相点评,要根据学生的掌握情况及时调整教学内容次序,使学生在掌握节奏、乐理等知识的基础上,将意志品质升华到一定高度。
3.拓展音乐教学的空间和交流的平台,使学生养成自主学习的良好习惯。
学校应开展校园文化活动,增加学生参与的机会,比如可以举办才艺展示比赛,一年一度的合唱比赛,主持奖赛,十佳歌手比赛,器乐、舞蹈比赛等。这些课外活动能增加课堂学习的连续性,教师在课堂中结合这些活动进行有针对性的宣传和动员,可以为参赛学生进行辅导,使学生课堂内外的学习内容更加丰富,也更加满足了他们的需要。
众所周知,课堂是教师引导学生进行自主学习的重要场所,设置交流环节、提供交流平台,是引导学生从被动学习转向自主学习行之有效的一种方法。教师要充分利用学生的兴趣和爱好并加以引导,如在音乐欣赏教学中选用学生喜闻乐见的、具有时代气息的、反映学生生活的音乐作品(比如校园歌曲),在课堂播放时提出问题,引导学生主动聆听,相互交流,感受乐曲的意境,从比较中有所发现,从发现中有所提高,让学生在感受成功中体验自主学习的乐趣,养成自主学习的良好习惯。
三、教师要主动更新教学计划
在音乐教学的过程中,教师要根据需要适当增加教学内容,教学内容的增加主要有两个方面:一是要增加乐理部分的内容。基于学生要学习乐理知识的愿望,以及他们对乐理知识了解和掌握不全面的现状,教师要适当增加部分乐理知识,如节奏,曲式结构,音的长短,音名和唱名等。这些乐理知识可以更好地帮助学生欣赏音乐、学唱歌曲等。二要增加部分流行音乐及通俗音乐的素材。我们的音乐教材内容中的曲目都是一些比较经典和严肃的音乐,流行音乐和通俗音乐相对较少,因此很多学生对于音乐课没有兴趣。加入这部分内容是时展和学生求知的需要,可以增加学生学习音乐的兴趣。
在音乐欣赏教学过程中,教师要不拘一格,让学生学会欣赏自己的音乐。。
四、结语
普通高中新课标的实施,为音乐教学注入了新的活力,广大音乐教育者要充分发挥音乐教学特有的审美功能、教育功能和社会功能,使之成为实施美育的重要手段,成为作用于人的精神世界的导向。高中音乐教学的改革与创新任重道远,笔者愿同广大音乐教育者一起努力,谱写音乐教学的新篇章。
参考文献:
[1]中华人民共和国教育部.普通高中音乐课程标准(实验)[M].北京:人民教育出版社,2003.
[2]冯兰芳.对普通高等学校音乐欣赏课程的探讨[J].中国音乐教育,2005,(10):28.
关键词： 音乐课； 兴趣； 情感体验； 想象创造
中图分类号： G623 文献标识码： A 文章编号： 1009-8631（2011）03-0156-01
音乐作为学校基础教育中的一门学科，它是加强美育的主干课程，是对学生进行审美教育的主干渠道，同时也是辅德、益智、健体、促劳的重要课程。它起着其它学科不可替代的作用。高中音乐欣赏教育，大多被在简单的音乐知识的介绍与音乐作品欣赏上，使音乐欣赏停留在表层，使学生很难得到对音乐的深层的鉴赏能力与美感趣味。造成这一状况的关健在于将音乐作为一种单一的对象加以对待，教学形式与教学内容过于单一。笔者结合近年的音乐教学实践，谈谈自己的几点体会。
一、调动学生的积极性，激发学生的兴趣
高中学生一般比较重视主课，往往将音乐欣赏课视作放松课，只听听流行音乐而已。要将学生的积极性调动起来，只有让学生充分参与课堂教学，让他们经常体验成功的喜悦，才能逐渐使他们对音乐欣赏课有兴趣。
1.创设宽松的教学环境
在教学中，注意根据教学内容，创设一种适合的环境，让学生有身临其境之感，从而使学生更能加深对教学内容的领悟与感受，激发学生的的创造表现欲望。例如，欣赏《春江花月夜》时，为了让学生进一步体验这首乐曲和美感，我让学生欣赏了著名舞蹈家陈爱莲表演的《春江花月夜》，学生从中大受震撼，原来这首乐曲用舞蹈的形式来表现也别有一番风味，于是我不失时机的引导学生把对音乐的理解用其它形式来表现，这时，同学们展开了想象的翅膀，有的用诗歌的形式，有的用绘画的形式……，这样不仅开发了学生的创造性潜质，还培养了学生的动手能力、写作能力及语言表达能力，有效地把音乐创造活动付诸教学实践。例如：对内容熟悉，容易理解的作品，可以抓住“新”的特点激发兴趣，鼓励学生从熟悉乐曲中听出新意境，掌握新技能；对久负盛名，源远流长的音乐，可以抓住“名”的特点，诱导学生增长见识。如《梁山伯与祝英台》一课，组织教学后，教师只作简单导入―――今天我们要欣赏非常有名的曲子，这支曲子曾被外国音乐家称为“蝴蝶的爱情故事”。
2.利用现代化多媒体教学手段
运用多媒体教学，在现在的教学中已不再是鲜为人知的事。利用电脑制作音乐课件，在视觉上给学生以新的感受，将视听相结合，让学生更直接地感受音乐作品，更好地理解作品。比如欣赏《江河水》时，这首作品听过的同学不多，为了使学生能进入音乐，简要地先把作品的标题、创作时间、过程作一简析。然后在欣赏的过程中，伴随着歌曲如诉如泣的音调，教师可以通过极富情感的语气、语调，讲述女主人公凄苦、悲凉的故事，营造一种音乐情境，使学生真正置身于情、景、声交融的场面，真正领会作品带来的感受，促使学生主动参与积极体验。同时也能通过视觉与听觉的刺激，让学生更形象地接受音乐知识，调动学生的积极性。
二、以学生为主体，让学生“动”起来
学生是学习的主人，音乐教学要取得良好的效果，必须充分体现学生的主体性，要构建符合素质教育要求的教学模式，使演员变为导演，使学生由观众变为演员，使学生在音乐天地里主动地、创造性地学习和成长。
“动”，就是让学生在欣赏音乐的过程中活动起来，不是消极被动地去听，而是通过各种音乐活动最大限度地参与到学习过程中来，亲自实践和感受，培养学生的创新精神和实践能力。具体做法是：
1.边听边舞。当学生在听不同民族、风格的音乐作品时，让他用舞蹈动作表现出来可以更好地体会音乐的意境和所要表达的思想情感。如在欣赏藏族民歌“酒歌”时，要求同学边唱边表演藏族舞蹈的动作。
2.模拟演奏。在课堂上，让学生按交响乐队的位次坐好，每人胸前贴上乐器名称，配合指挥，当从音乐中听到自己的乐器演奏时，就要按自己代表的乐器作模仿表演。
3.分组对演。每位同学按次序把前面同学演唱歌词的最末一个字作为自己演唱歌曲的第一字，如此循环往复。通过这种活动，激发了同学们收集学唱歌曲的积极性，扩大了他们学习和欣赏的范围，丰富了课余生活。
三、以提高情感体验为核心，营造参与想象创造的氛围
1.情感教育
情感是音乐教育的起点和归宿，教师在教学过程中要讲究激情，想要感动别人，先要感动自己。教师首先对教学内容有感受，有体会，然后再去启发学生找感觉，同时也比较能够尊重学生与教师间的感觉差异。
2.合理想象
爱因斯坦说过：“想象力比知识更重要，想象力推动世界，是知识进化的源泉。通过想象可以使灵感得到创造性的发挥。
如在欣赏《丰收之歌》前，先让学生想象一下秋天的景色，接着播放丰收景象的flash，学生们看到了田野上庄稼都已成熟了，人们忙着收割，果园里甜美水果挂满枝头，人们正在忙着采摘，一片丰收喜悦的景象，学生仿佛置身其间，感受到成熟果实的香味，脸上也露出了象秋天一样的灿烂笑容，并且加深了对歌曲内容的理解。然后，再次欣赏歌曲时，学生们很快地进入歌曲的意境之中，愉快地欣赏歌曲，并试着用打击乐器随歌声进行伴奏，进一步体验丰收的喜悦
3.抽象创造
启发学生丰富的联想和创造，勾勒出自己心中的形象，引导学生根据不同的经历，观看的不同电影、电视、所积累的景象，鼓励创造性的想象，用生动的语言表达音乐的内容，形成独特的音乐形象。
在欣赏门德尔松的《仲夏夜之梦序曲》时，先分主题，分段落，形象的欣赏，再完整地欣赏全曲。教室中一片寂静，只有音乐在师生的心中踊跃，此时学生的主观性被调动。运用所学的音乐知识和音乐自身的表现紧密结合，听觉、视觉等多种感官全部被打通，情景交融地去欣赏这首作品。音乐结束了，但它留在每个同学的心中这真挚的情感，不正是学生们所应具有和正在寻找的吗？
关键词: 高中音乐教学创新方法存在问题建议
我国高中音乐课程始于20世纪50年代,1996年全国统一在高中开设了艺术欣赏课,又颁布了《普通高中艺术欣赏课教学大纲》,改变了高中音乐教育长期空白的状况。2003年国家教育部颁布了《普通高中音乐课程标准(实验)》,规范了高中音乐课程的课程定位、课程性质、课程理念、教学目标、教学内容、教学方法、评价方式等各个方面的标准。这是一场我国历史上规模最大、力度最大、难度最大的基础音乐教育改革,对我国整体音乐教学改革产生了巨大的影响,它将有力地推进素质教育的进程,促进学生全面发展。
1.高中音乐课程教学存在的一些问题
。
1.1学生音乐学习的动力不足,学习被动。
在应试教育的影响下,音乐教学成了特长班式的准专业音乐课和高考生的高考预备班。学生的音乐学习存在功利思想,音乐学习动力不足,大部分缺失预习和复习环节,仍然处于被动学习的状态。
1.2音乐欣赏内容离学生生活距离太遥远。
高中音乐欣赏教材涵盖古今中外许多优秀作品,但在学生们心中这是不是他们的音乐宝贝呢?答案是令人尴尬的。这些优秀作品的音乐背景、所反映的音乐形象、所描绘的音乐时代都距离学生的生活太遥远,难以引起学生直接的情感共鸣。
1.3教学设备陈旧、落后。
设备不能满足音乐欣赏课的正常教学需要。很多学校的音乐教室,除了一架钢琴和一套音响外,剩下的就是黑板,教师上欣赏课除了听听作品外,大部分时间只有讲授,这样的教学方法很难使学生的兴趣持久,且很难保证音乐欣赏课的质量。
2.高中音乐教学创新的几点建议
现行普通高中音乐教育远远不能满足学生身心发展的需求。据一些调查问卷显示:很多高中生已不满足现有的音乐课,他们渴望获得更多的音乐知识,渴望了解社会,渴望表现自己,渴望看看“自己人”的艺术。所以高中音乐教学改革势在必行。。
2.1创设课堂情境,引导学生进行体验学习。
体验是指由身体性活动与直接经验而产生的情感和意识。体验使学习进入了生命领域,因为有了体验,知识的学习不再仅仅属于认知、理性的范畴,它已扩展到感情、生理和人格等领域,从而使学习过程不仅是增长知识的过程,而且是身心和人格健全与发展的过程。
。相对于体验学习,认知学习以了解、掌握客观音乐知识和现象为目的。单纯的、没有情感介入的认知学习,使得学生总以一种隔离着的目光审视认知对象,认知对象很难进入学生的内心深处而内化为学生自身的素质。需要指出的是:体验学习并不排斥认知学习,体验的过程一定会有认知的参与,一方面认知的全面性和深刻性可以加强学生的体验深度,另一方面体验的生成又可以促进学生的认知,改善学生的心理品质。
2.2教学手段改革及创新探索。
利用多媒体提高课堂教学效果,可以创设形象生动的教学意境,丰富教学内容,如实地传递、保存和反馈信息,并使各种信息类型的转换和过渡变得自然、平稳、迅速,避免因信息传递过程的中断而分散学生的注意力,将诗画融入音乐,即实现诗情画意与音乐的韵律整合,创造出身临其境和审美体验,创造出一种“诗中有画、画中有诗”的优美情境。
2.3搭建表现平台,引导学生进行自主学习。
2.3.1提供课上交流平台
课堂是教师引导学生进行自主学习的重要场所,设置交流环节、提供交流平台,是引导学生从被动学习转向自主学习行之有效的一种方法。
教师要充分利用学生的兴趣和爱好并加以引导,如在音乐欣赏教学中选用学生喜闻乐见的、具有时代气息的、反映学生生活的音乐作品,在课堂播放时要提出问题引导学生主动聆听,相互交流,感受乐曲的意境,从比较中有所发现,从发现中有所提高,教师要鼓励学生的每一次发言,师生要互相点评,让学生在感受成功中体验自主学习的乐趣,养成自主学习的良好习惯;在舞蹈实践课上,针对不同学生对节奏和动作的感知,对学生进行分组组合,让他们根据舞蹈音乐节奏和风格自己编排动作、设计服装,让每个小组之间相互观摩、相互比较、相互竞争,看哪个组的动作组合更优美、更顺畅、更能体现意境和主题,使他们在合作和竞争中有所提高、有所创造。
2.3.2搭建课外表现平台
每周一节的音乐学习时间是有限的,要想使自主学习贯穿于学生的整个学习过程,就要搭建课外这个广阔的舞台,根据学生的不同兴趣和爱好,组织丰富多彩、生动活泼的课外活动,为学生提供舞台表演的机会和平台,鼓励学生主动学习、积极参与,在音乐学习中以学生自主学习为主,教师辅导为辅,有目的地引导学生从被动学习转向自主学习,逐渐使自主学习成为学生的基本学习方式。
3.结语
高中音乐课程教学过程是一个继承传统、不断创新、扬长避短、不断完善的过程,要求每一位音乐教师都要带着一颗真诚的心走进课堂,将微笑、激情和趣味连同音乐一起带进课堂,走进每一位学生的心里,建立和谐的师生关系,不断提高教学水平,提高学生的学习能力,共同推进高中音乐课程的持续发展。
参考文献:
[1]张慧冰.试看高中音乐课程改革[J].在线学科教学,2008年2月.
因篇幅问题不能全部显示，请点此查看更多更全内容